20100116

R.ichard As.hcroft - The Jo.urney



Lo último del gran Ashcroft. Se trata de un single para el soundtrack de la película "The journey".

20100112

Chilean Noise 15: Inverness - Illuminaciones

El otro día mientras almorzaba en nación rockandpop, escuche un tema de una banda chilena nueva que desconocía. A primeras, pense que se trataba de Congelador pero a los minutos me di cuenta que era una banda que se me había pasado por alto. Descubri su disco puesto a disposición por la misma banda en la red y me sorprendieron gratamente.
Inverness suena a ese sonido gelido de islas del noroeste europeo que gusta bastante acá en el hemisferio sur. Una gran influencia se denota de la banda hacia Sigur Ros y el disco se hace bastante grato de escuchar, conmueve y te congela en el tiempo con sus temas que se extienden y te hacen volar. Sin lugar a dudas, el mejor debut del 2009.
La banda esta constituida por Rodrigo Jarque (voz, guitarra, teclados), Washington Abrigo (guitarra), Ángelo Agurto (bajo), Rodrigo Soto (batería).

01.- La luz inicia
02.- A los lugares que quieras ir
03.- Nubes
04.- Illuminaciones
05.-Escarabajo
06.-Jonas (negatíf interactíf)
07.- Nebulosa
08.- Quema las naves
09.- Telurian phenomena
10.- Atardecer magallánico.


Escarabajo Inverness from Ivan Marinovic on Vimeo.

46.- M.use - Or.igin o.f s.ymme.try (2001)

Origin of Symmetry es el segundo álbum del grupo de rock británico Muse, lanzando en el verano de 2001 por Mushroom Records en el Reino Unido. Sus singles fueron Plug in Baby, New Born, Bliss y Hyper Music/Feeling Good. Maverick, que lanzó Showbiz en Estados Unidos, pidió que los falsos vocales fueran eliminados, pues creían que obstaculizaba su posibilidad de ser puesta en radio. Muse se negó a este cambio por comprometer su integridad artística (o arruinar la canción). Por esta razón, el disco no fue lanzado en los Estados Unidos hasta 2005.
"Feeling Good" es un cover de la canción de Anthony Newley y Leslie Bricusse.
En el disco aparece nuevas experimentaciones de sonido, como el aumento de piezas en la batería y el uso de un órgano de iglesia para el tema "Megalomanía". La línea de bajo se utilizaba como conductora, mientras que la guitarra a menudo sólo proporcionaba una capa de distorsión, creando un efecto de sonido más cargado.
En la edición de febrero de 2006 de la Revista Q, Origin of Symmetry fue ubicado en el puesto número 74 de la encuesta sobre los 100 mejores discos de la historia.

01.- New Born
02.- Bliss
03.- Space Dementia
04.- Hyper Music
05.- Plug In Baby
06.- Citizen Erased
07.- Micro Cuts
08.- Screenager
09.- Darkshines
10.- Feeling Good
11.- Megalomanía



20100110

47.- Cr.ysta.l C.ast.les - C.rysta.l C.ast.les (2008)

Crystal Castles es un duo compuesto por Ethan Kath y Alice Glass quienes el 2008 movieron todas las piestas de baile del mundo con su extraño sonido. Sintetizadores, samples, bateria y moduladores de voz junto a esos sonidos de juegos electrónicos ochenteros los catalogan como una de las bandas más innovadoras y originales de la última década.

01.- Untrust Us
02.- Alice Practice
03.- Crimewave (Crystal Castles vs. HEALTH)
04.- Magic Spells
05.- Xxzxcuzx Me
06.- Air War
07.- Courtship Dating
08.- Vanished
09.- 1991
10.- Good Time
11.- Love And Caring
12.- Knights
13.- Through The Hosiery
14.- Reckless
15.- Black Panther
16.- Tell Me What To Swallow



48.- Javier Barria - Introducción a la Geometria (2009)

En algún momento hace poco más de un año Javier Barría pensó en que su próximo disco tendría que estar hecho de canciones con pocos acordes, con armonías elementales, con los ingredientes básicos. Y no es por negar el valor de lo esencial, pero qué bueno que cambió de intención, con todo lo que tenía para rendir y que se escucha aquí. Ese disco es Introducción a la geometría, y en sus mejores momentos está hecho de un gran despliegue armónico con el que Barría llama cada vez más atención entre la actual generación de autores de canciones chilenos.
Los trece discos que llevaba grabados desde sus inicios en 2002 hasta el año pasado son un buen precedente que además calza casi justo con todos los cursos de una enseñanza básica y media. Porque ésta es la graduación de Javier Barría, con su trabajo mejor producido hasta la fecha. Guitarras acústicas, teclados, contrabajo y bases programadas se avienen muy bien aquí para respaldar esta colección de canciones pop, cercanas por la música y también la letra. "Qué ganas de que el fin de semana se coma todo el calendario", es uno de esos versos cotidianos. "Los dieciocho que nunca regresan, se vuelven veintiocho", canta más adelante en "Sábado solo", con más reflexiones de peatón cualquiera.
Y sobre todo es un respaldo para un trabajo de composición sorprendente. "Cortinas naranjas" es la canción elegida para difundir el disco, y es otro tipo de canción, no de estrofas intercaladas con coros, sino de varias estrofas seguidas antes del efecto definitivo, el momento en que Javier Barría descorre una cortina naranja o de cualquier color y abre la entrada a un nuevo lugar al que nadie esperaba llegar. Es lo que pasa de partida entre las seis primeras canciones al hilo, en especial en el corazón acústico entre "Té", donde los puros 29 primeros segundos son un jardín completo de acordes de guitarra, y "Venditas", donde vuelve a descorrer esa cortina inesperada y a mostrar la capacidad de maniobrar un acorde que cambia el sentido de la canción, como un guardaagujas con el talento de uno de los mejores compositores chilenos del último tiempo.
Fuente: David Ponce, emol.com

01.- 2AM
02.- Autopista
03.- Cortinas naranjas
04.- Sábado solo
05.- Venditas
06.- Té
07.- La misma madera
08.- Foto movida
09.- Capital
10.- Acantilado
11.- Geometría


20100108

48.- Bjo.rk - V.esper.tine (2001)

Vespertine es un álbum lanzado el27 de agosto de 2001 por la cantante y compositora islandesa Björk. A diferencia de los anteriores álbumes, Vespertine fue creado para ser un álbum tranquilo, para dar la sensación de un paraíso privado. A comparación de Homogenic, que fue un álbum mucho más violento, Vespertine carece de "sangre", pues es como mirar por un cristal totalmente pulido.

01. Hidden Place
02. Cocoon
03. It's Not Up To You
04. Undo
05. Pagan Poetry
06. Frosti
07. Aurora
08. An Echo A Stain
09. Sun In My Mouth
10. Heirloom
11. Harm Of Will
12. Unison
13. Generous Palmstroke


49.- Silvestre - Silvestre (2005)

Este es un disco sorpresivo no sólo porque resulta poco habitual que un baterista se emancipe de su instrumento y salga adelante a cantar y/o a tocar la guitarra. Además lo es porque en particular Nicolás Torres siempre llamó la atención sobre todo por la fuerza que ejercitó sobre las baterías de grupos como Entreklles (1992-1996) y Pettinellis (1999-2002), pero no había cómo sospechar su sensibilidad como compositor.
Ya en 2001 hizo la edición artesanal de una grabación bajo el nombre de Silvestre, pero es aquí donde Nicolás Torres se declara autor de canciones. De las trece que hay en el disco, la mayoría está poblada por detalles y giros melódicos y armónicos que llaman la atención. Las melodías de "No será" y de la balada "Celebrar", con mandolina incluida; las modulaciones de "Vas a ir" y de "Aire tibio", el estribillo de "Anilina" y el desenlace de "Nos vamos a encontrar" son pruebas de la misma inquietud.
Los arreglos de estas canciones son cálidos y naturales, con énfasis en guitarras, mandolinas, órganos y pianos sobre una base de bajo y batería, y con la ventaja de que cuatro de los cinco músicos hacen coros, lo que enriquece el estilo con frecuentes arreglos vocales. La costumbre asigna a los bateristas no sólo el puesto al fondo del escenario, sino además un oficio en el que sólo existe el ritmo: Nicolás Torres desmiente ambos postulados, sale al frente y tiene muchas melodías en la cabeza.
Fuente: David Ponce, Emol.com

01 No será
02 Bésame
03 Aire tibio
04 Celebrar
05 Pagarás
06 Anilina
07 Vas a ir
08 Cierro mi paraguas
09 Helvecia
10 Nos vamos a encontrar
11 Beso al vaso
12 Todo le parece mal
13 Burrito


20100107

49.- The Libertines - The Libertines

The Libertines, banda inglesa de rock, caracterizados por un estilo que fluye entre el punk y lo más melódico del britpop y sus constantes problemas internos.
La banda llegó al máximo de su fama al principio de la década de los 2000, encabezando el movimiento revival del garage rock de ese tiempo. La banda se centraba en el dúo compositivo de Pete Doherty (voz/guitarra rítmica) y Carl Barât (voz/guitarra principal), respaldados por John Hassall (bajo) y Gary Powell (batería).
Este disco forma parte del segundo y último album de la banda, debutando en el número 2 de las listas inglesas con su primer sencillo Can't Stand Me Now. Con este disco, también producido por Mick Jones, se consolidan como una de las agrupaciones más importantes del Reino Unido.

01. Can’t Stand Me Now
02. Last Post On The Bugle
03. Don’t Be Shy
04. The Man Who Would Be King
05. Music When The Lights Go Out
06. Narcissist
07. The Ha Ha Wall
08. Arbeit Macht Frei
09. Campaign Of Hate
10. What Katie Did
11. Tomblands
12. The Saga
13. Road To Ruin
14. What Became Of The Likely Lads




20100106

50.- Javiera Parra y los Imposibles - A Color (2000)

Disco que cuenta con la producción de Cristián Heyne. Los Imposibles en esta ocasión son Christian López (guitarra), Fernando Julio (bajo) y Marcelo Fillipi (batería). Además estuvieron invitados Ángel Parra, Angela Acuña. Cuti Aste, Rodrigo Aros y Juan Gronemeyer.
Hay un recorrido por distintos ámbitos. Tenemos en este disco a una gran banda chilena, con gran riqueza en las texturas de los arreglos, algo de romanticismo en la voz de Javiera y en el sonido de la guitarra, que junto al bajo y la batería entregan el trabajo de una banda, por qué no decirlo, virtuosa.
Ciertamente este disco tiene un espíritu renovado, reflejado absolutamente en cada tema, sin irse ni un milímetro lejos de lo que es el grupo. Cada tema es un color distinto formando un solo arcoiris. Muy buen disco para escuchar, para aprenderse, para citarlo, para llevarlo con uno, para disfrutarlo

01. Soy tu agua
02. Fiesta
03. Las disculpas
04. Salir de aquí
05. Ayuda
06. El elefante
07. La luz
08. Euforia
09. Perdón de Dios
10. El muchacho de los ojos tristes
11. Cuerda para atarte
12. Tú la tienes
13. Insípida
14. Tal vez, quizás
15. Bossa
16. Bajo tierra


Ma.ssiv.e A.ttac.k - Helig.ola.n.d (2010)

Para comenzar bien el año les dejo "Heligoland", el nuevo disco de Massive Attack que regresan con un album despues de 7 años de silencio. El disco cuenta con la colaboración de artistas como Damon Albarn (Blur), Adrian Utley (Portishead), Guy Garvey (Elbow) y Tim Goldsworthy. Así es que descargue y hagase una idea de este buen comienzo de decada.

01 - Pray For Rain (feat. Tunde Adebimpe)
02 - Babel (feat. Martina Topley-Bird)
03 - Splitting The Atom (feat. Horace Andy)
04 - Girl I Love You (feat. Horace Andy)
05 - Psyche (feat. Martina Topley-Bird)
06 - Flat Of The Blade (feat. Guy Garvey)
07 - Paradise Circus (feat. Hope Sandoval)
08 - Rush Minute
09 - Saturday Come Slow (feat. Damon Albarn)
10 - Atlas Air
11 - Flat of the Blade (Christoff Berg Remix)
12 - Pray for Rain (Tim GOldsworthy Remix)
13 - Psyche (Flash Dub)
14 - Psyche (Van Rivers & The Subliminal Kid Remix)



20100105

50.- Bl.ur - t.hink tan.k (2003)

Think Tank es el séptimo álbum de estudio de Blur lanzado en mayo de 2003. Representó un gran cambio musical para el grupo.
En vez de los aires pop pegadizos de su primera época o el rock alternativo hecho en el final de la década de los noventa, Think Tank está lleno de sonidos electrónicos, pesados y atmosféricos, un testamento de que el cantante Damon Albarn está aumentando el interés en la música electrónica y su control sobre la dirección creadora del grupo.
El álbum se grabó después que el guitarrista Graham Coxon abandonara la banda; a causa de esto, casi no hay una guitarra eléctrica a diferencia del estilo de álbumes más tempranos de Blur, dependiendo en gran parte del apoyo vocal y otros instrumentos para llenar el vacío. La ausencia de Coxon significó también que el álbum casi fuera escrito enteramente por Albarn. Se grabó en Marruecos con Fatboy Slim contribuyendo con dos canciones; según cabe suponer, su presencia como productor, fue un factor contribuidor en la salida de Coxon del grupo. La única contribución significativa de Coxon a la grabación era una línea de guitarra en la última canción, "Battery In Your Leg".
Think Tank es un volumen monográfico, en el que sus canciones tratan temas semejantes. La mayor parte de las canciones se preocupan por un sentido de la paranoia y la enajenación en la cultura inglesa del club.

01 - Ambulance
02 - Out of Time
03 - Crazy Beat
04 - Good Song
05 - On the Way to the Club
06 - Brothers and Sisters
07 - Caravan
08 - We've Got a File on You
09 - Moroccan People's Revolutionary Bowls Club
10 - Sweet Song
11 - Jets
12 - Gene by Gene
13 - Battery in Your Leg



20100104

Dom.ini.que A. - La mu.siqu.e:

Dominique entrega este nuevo disco que suena tan cercano y distante a la ves que lo hace un imperdible del año. Cercano por que la música y el sonido nos remonta a paisajes conocidos y explorados musicalmente ya sea por Tiersen o Zach Condon pero a su vez nos aleja por el idioma que solo los más fanáticos nos damos el trabajo de descubrir que significan sus letras. El disco suena a solista y sin ir más lejos los sintetizadores y las bases son sus mejores compañeros tanto para grabar el album como para presentarlo en vivo. Si aún no lo conoce o no ha escuchado este último disco, se lo recomiendo desde ya.

01.- Le sens
02.- Immortels
03.- Nanortalik
04.- Qui-es tu
05.- Hasta (que el cuerpo aguante)
06.- La musique
07.- Je suis parti avec toi
08.- Le bruit blanc de l'été
09.- Des Étendues
10.- Les garçons perdus
11.- Hotel congress
12.- La fin d'un monde



K.a.s.a.b.i.a.n - T.h.e W.e.s.t R.i.d.er P.a.u.p.er L.u.n.a.t.i.c A.s.y.l.u.m:

Ka.sab.ian se planteo el 2004 con su homonimo como una propuesta que daría que hablar para ser una de las bandas de la década. En su segundo disco, perdio un poco el camino, pero es en este donde lo reencuentran y nos indican que queda mucho por escuchar de To.m Mei.ghan y compañía. Este disco suena casi perfecto, lleno de capas, voces, coros, guitarras y bases que hacen que no puedas parar de escucharlo de principio a fin. Por ahí dijeron que Pink Floyd sería su principal referente al crear este album y a ratos esa psicodelía parece confirmarlo. Kasabian es de esas bandas que pese a las influencias logra sonar a Kas.ab.ian y son pocas las bandas que pueden destacarse por tener un sello propio. A esperarlos en vivo alguna vez por estas tierras.

01.Underdog
02.Where Did All The Love Go
03.Swarfiga (Instrumental)
04.Fast Fuse
05.Take Aim
06.Thick As Thieves
07.West Ryder Silver Bullet
08.Vlad The Impaler
09.Ladies And Gentlemen, Roll The Dice (Ft. Rosario Dawson)
10.Secret Alphabets
11.Fire
12.Happiness



20100103

Help!


Si hay algo que nose es hacer banners y me esta haciendo falta para promocionar mejor la página, así que le pido a cualquiera que sepa y sea creativo, cree un logo con la foto que sea (puede ser la que esta arriba) y que diga Archivos Inmorales, de modo de poder publicarlo en otras páginas u blogs. Así que esperamos al mejor en proyectosinmorales@gmail.com


Fernando Milagros - Por su atención muchas gracias

Fernando Milagros se hace acompañar de una banda de soporte para este segundo disco conocidos como The Falsos. En particular este album me acompaño bastante durante un par de meses. Sus temas no salieron de mi sistema de audio ya que evocan distintos recuerdos y varían bastante entre sí. Desde el rock al folk, instrumentales, canciones en ingles y hasta un tema más cercano a una ranchera como Av. Perú le dan un toque diferente a cada track que lo hace mi disco favorito chileno del año y consolida a Milagros como un referente dentro de los solistas que abundan en nuestra fauna musical nacional.

01.Reina Japonesa
02.Elizabet Fritzl
03.Rio
04.Nadadora
05.El arrepentido
06.Estatua de sal
07.Vendido
08.Song for Judas
09.Avenida Peru
10.Nadie mas
11.Muerto en Roma
12.Song of the Sand